VI Sambor Festival Tczew: Saksofonowe Opowieści
IV koncert w ramach VI Sambor Festival Tczew!
27.09.2026 (niedziela) godz. 19:00
Fara Tczew
Wstęp wolny!
Adam Wendt oraz Elbląska Orkiestra Kameralna pod batutą Mariusza Mroza - Saksofonowe Opowieści
Adam Wendt
Po ukończeniu Szkoły Muzycznej II stopnia (w klasie saksofonu Władysława Chwina)
w 1984 roku, rozpoczął studia na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, które ukończył z wyróżnieniem w 1989 roku. W czasie studiów grał w różnych zespołach ( m.in. Young Power ), zespołach akademickich orkiestrach rozrywkowych ( m.in. Alex Band, Big Band Wiesława Pieregorólki, Kukla Band ).
Od momentu powstania zespołu Walk Away w 1985 roku jest związany z nim na stałe. Z zespołem Walk Away zdobywał główne nagrody i wyróżnienia ( m.in. Jazz Nad Odrą 1986; Pomorska Jesień Jazzowa - Klucz Do Kariery ‘87; Nagroda Artystyczna Młodych im. St. Wyspiańskiego ‘88; Nagroda Sztandaru Młodych „Metronom ‘89”, Finalist of Leverkusen Jazz Competition ‘87 (Niemcy); Jazz Hilard ‘88 (Belgia). Od 1988 roku, przez kilkanaście lat zespół zajmował I miejsce w ankietach „Jazz Top” pisma Jazz Forum (zespół roku, zespół roku - jazz elektryczny)a po reaktywacji w 2014 roku wracają na tę samą pozycję. Z Walk Away, solo oraz z innymi zespołami koncertował w około 20 krajach świata.
Adam Wendt od wielu lat plasuje się w ścisłej czołówce polskich saksofonistów co znajduje potwierdzenie m.in. w ankietach Jazz Forum. W 1986 roku zdobył II nagrodę na I Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach. Jako przedstawiciel Polski uczestniczył w międzynarodowym big bandzie West Berlin ‘88. W 1990 roku Walk Away z Urszulą Dudziak otwierali Europejskie koncerty Milesa Davisa.
Dotychczas wziął udział w nagraniu około 100 płyt (w tym 10 autorskich) nie tylko jako saksofonista ale również jako kompozytor i aranżer. Jest zapraszany do udziału w nagraniach programów radiowych, telewizyjnych, gościnnie jako solista do pracy w studio oraz w orkiestrach i zespołach grających podczas festiwali muzycznych na przykład w Opolu i Sopocie., również jako solista. Jako solista i muzyk sesyjny współpracował lub nadal współpracuje z jazzową czołówką Polski oraz gwiazdami muzyki pop (m.in.K.Prońko, G.Ciechowski ,E.Bem, L.Szafran, M.Kubasińska, M.Szcześniak, S.Wierzcholski).
Nagrywał i koncertował z takimi sławami muzyki jazzowej jak Randy Brecker, Bill Evans, Eric Marienthal (Chick Corea, GRP Big Band), Mino Cinelu (Weather Raport, Miles Davis), Frank Gambale (Chick Corea), David „Fuze” Fiuczynski (R.Brecker, R.S.Jackson, G.Russel), Dean Brown (Roberta Flack, David Sanborn), Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, Nippy Noya, Karen Edwards oraz znakomitościami czarnego bluesa takimi jak Sidney „Guitar Crusher” Selby, Mike Russell oraz Keith Dunn. Podczas licznych europejskich tras koncertował m.in. z mistrzem candombe, bandeonistą Luisem di Matteo z Urugwaju.
Jest pomysłodawcą i założycielem własnych zespołów: Adam Wendt & Friends (W.Niedziela,M.Jahr, Z.Wrombel), Adam Wendt-Triologue. Aktualnie prowadzi zespoły: Adam Wendt Power Set (Przemysław Raminiak-keyb., Marcin Jahr drums) gdzie zaprasza gościnnie takich muzyków jak np. Apostolis Anthimos (SBB, Cz.Niemen, T.Stańko) lub w wersji międzynarodowej : Christoph Titz czy Samuel Torres Martinez oraz autorski projekt Adam Wendt Acoustic Set --
Jest pomysłodawcą i założycielem własnych zespołów: Adam Wendt & Friends (W.Niedziela,M.Jahr, Z.Wrombel), Adam Wendt-Triologue. Aktualnie prowadzi zespoły: Adam Wendt Power Set (Przemysław Raminiak-keyb., Marcin Jahr drums) gdzie zaprasza gościnnie takich muzyków jak np. Apostolis Anthimos (SBB, Cz.Niemen, T.Stańko) lub w wersji międzynarodowej : Christoph Titz czy Samuel Torres Martinez oraz autorski projekt Adam Wendt Acoustic Set (P.Zagańczyk -akordeon, J.Stokowski-kontrabas) z hiszpańską wokalistką Laurą
Cubi Villena. Koncertuje w duecie 59/62 We See The Light”z gitarzystą Krzysztofem”Pumą”Piaseckim oraz w wersji trio z raperem Bartek „Eskaubei” Skubisz lub perkusjonalistą z Nigerii - Akinola Famson. Jest w stałym składzie zespołu akompaniującemu kanadyjskiemu wokaliście - Matt Dusk z którym koncertuje w największych salach naszego kraju.
Współtworzył tria: K.Stańko - A.Wendt - P.Raminiak z gościnnie występującym gitarzystą, wokalistą, gwiazdą muzyki Latino – Hernanem Romero oraz The Bloozz z Romanem Puchowskim i Keithem Dunnem .
Najnowszy projekt to kwartet „My Choice” (D.Wania, M.Bogdanowicz, S.Frankiewicz) z którym nagrał i wydał płytę o tym samym tytule. Aktualnie jest muzykiem zespołu WALK AWAY, kwartetu Mariusza Bogdanowicza , zespołu Eljazz Quintet, Eljazz Orchestra oraz Trio Krystyny Prońko. Koncertuje i nagrywa z wieloma artystami m.in.: Krzesimir Dębski, Leszek Kułakowski, Marek Kuczyński - muzyka teatralna i filmowa, Przez kilka lat był członkiem popularnego zespołu ”Leszcze” z którym nadal współpracuje. Ostatnia działalność skierowana w stronę muzyki poważnej ukoronowana jest koncertami solowymi m.in. we Lwowie, Stargardzie, Tczewie, Elblągu gdzie wykonuje własne kompozycje napisane na saksofon i orkiestrę kameralną. Oprócz działalności typowo koncertowej i artystycznej jest również pedagogiem i przez kilka lat był wykładowcą w Akademii Muzycznej w Gdańsku, prowadzi klasę saksofonu w Państwowej Szkole Muzycznej II st. w Gdańsku Wrzeszczu a także zajęcia edukacyjne w ramach Małej Akademii Jazzu (m.in. Gorzów Wlkp. Tczew, Starogard Gdański, Zakopane, ) oraz Warsztatów Muzycznych w Chodzieży, Lesznie, Puławach, Koszalinie, Stargardzie, Zakrzewie, Ustrzykach Dolnych, Tomaszowie Mazowieckim, Soulkrasti (Łotwa) Leichligen (Niemcy).
Podczas kilkuletniej pracy w Tczewskim Centrum Kultury organizował koncerty czołowych jazzmanów, dzisiaj legendarnych już Zbigniewa Namysłowskiego, Urszuli Dudziak czy Jana Ptaszyna Wróblewskiego.
Od samego początku swojej kariery artystycznej uczestniczy w wielu koncertach na terenie Tczewa. Jeszcze jako uczeń Liceum Ogólnokształcącego w Tczewie grał w orkiestrze harcerskiej pod kierownictwem śp.Jerzego Kubickiego oraz w mnóstwie zespołów muzycznych na terenie Tczewa. Jest członkiem jury oraz kierownikiem zespołu festiwalowego podczas „In memoriam”- festiwal Grzegorza Ciechowskiego.
Współpracuje z dyrekcją Tczewskiego Centrum Kultury m.in.podczas dorocznych Zaduszek Jazzowych, gdzie od wielu lat występuje z różnymi, także swoimi zespołami oraz zaproszonymi gośćmi z kraju jak i zagranicy.
Współpracuje z dyrekcją Tczewskiego Centrum Kultury m.in.podczas dorocznych Zaduszek Jazzowych, gdzie od wielu lat występuje z różnymi, także swoimi zespołami oraz zaproszonymi gośćmi z kraju jak i zagranicy.
Od kilkunastu lat pracuje w Państwowej Szkole muzycznej I stopnia w Tczewie, gdzie prowadzi klasę saksofonu i przekazuje najmłodszym, utalentowanym mieszkańcom naszego miasta tajniki muzyki wykorzystując swoje kilkudziesięcioletnie doświadczenie występów na scenach muzycznych w kraju jak i zagranicą.
W 2024 roku uchwałą Rady Miejskiej otrzymał medal Pro Domo Trsoviensi za działalność kulturalną i pedagogiczną w zakresie propagowania muzyki jazzowej.
Jest członkiem zwyczajnym Stowarzyszenia Autorów ZAiKS oraz Stowarzyszenia Artystów Wykonawców STOART.
W 2025 roku wraz z zespołem WALK AWAY otrzymał Złotego Fryderyka za osiągnięcia i całokształt pracy artystycznej.
W 2026 roku otrzymał tytuł Ambasadora Kociewia w kategorii indywidualnej za działalność i wkład w promocję i rozwój regionu.
Elbląska Orkiestra Kameralna została założona w 2007 roku i w ciągu przeszło 15 lat działalności stała się artystyczną wizytówką miasta i regionu. Naszym znakiem rozpoznawczym jest różnorodny repertuar, który obejmuje najwybitniejsze dzieła mistrzów baroku, klasycyzmu, romantyzmu i XX wieku, od Arcangela Corellego i Fryderyka Chopina po Witolda Lutosławskiego i Wojciecha Kilara. W programie Orkiestry znajdują się również utwory z pogranicza awangardy, jazzu i muzyki rozrywkowej. Swój repertuar realizujemy we współpracy z wybitnymi artystami polskimi i zagranicznymi.
Realizujemy szereg projektów, służących popularyzacji muzyki klasycznej i współczesnej. Jednym z najważniejszych jest Festiwal „Muzyka Polska na Żuławach” (od 2018 roku „Muzyka Polska na Warmii i Żuławach”), którego ideą jest prezentacja najsłynniejszych dzieł rodzimej kameralistyki w zabytkowych wnętrzach gotyckich kościołów. Podczas sześciu edycji (lata 2014-2019) zagrano m.in. utwory Wojciecha Kilara, Witolda Lutosławskiego, Andrzeja Panufnika, Fryderyka Chopina i Stanisława Moniuszki, a Orkiestrze towarzyszyli uznani soliści: Janusz Wawrowski, Iwona Sobotka, Szymon Komasa, zespół VOŁOSI, Marcin Wyrostek & Coloriage, Katarzyna Moś z zespołem. Nad przebiegiem koncertów czuwał natomiast maestro Marek Moś. Dotychczas w koncertach festiwalowych uczestniczyło około 18 000 słuchaczy.
Wielokrotnie uczestniczyliśmy w projektach służących promocji polskich kompozytorów i ich dorobku artystycznego za granicą. Należy do nich program „Promocja kultury polskiej za granicą – Promesa”, dzięki któremu elbląscy muzycy koncertowali m.in. na XXV Międzynarodowym Festiwalu „Zilele Muzicii Noi” (The Days of New Music) w Kiszyniowie, XV Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej Afekt w Tallinnie i Tartu, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki „Autumn Tbilisi” w Tbilisi oraz na Międzynarodowym Festiwalu Dark Music Days w Reykjaviku. Natomiast program "Kulturalne pomosty" umożliwił EOK występ w ramach Festiwalu „Indian Summer in Levoca” w Lewoczy. Na przestrzeni ostatnich lat Orkiestra gościła też na najbardziej prestiżowych polskich festiwalach (Festiwal Mozartowski w Warszawie, Letni Festiwal im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach, Festiwal Muzyczny im. Karola Kurpińskiego).
Orkiestra prowadzi również działalność nagraniową. Dzięki nawiązaniu współpracy z Krzysztofem Herdzinem powstała płyta Krzysztof Herdzin – Concerto and Concertino, której premiera odbyła się we wrześniu 2018. Zostały na niej zarejestrowane dwa utwory z udziałem Orkiestry: Koncert podwójny na altówkę, saksofon altowy i orkiestrę symfoniczną oraz Concertino na trio stroikowe i smyczki. Album został nominowany, w dwóch kategoriach, do Fryderyków 2019: Album Roku Muzyka Współczesna oraz Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej. Z kolei współpraca z Leszkiem Możdżerem zaowocowała zarejestrowaniem utworu (specjalnie skomponowanego dla EOK) Preludium i fuga na orkiestrę smyczkową, który znalazł się na płycie The Very Best Of Leszek Możdżer. W 2021 roku EOK wydała zaś płytę z utworami Wolfganga Amadeusza Mozarta – w ten sposób Orkiestra uczciła 230. rocznicę śmierci wiedeńskiego klasyka. Album ma unikatowy charakter z uwagi na fakt, iż zarejestrowane na nim kompozycje zostały w nowatorski sposób opracowane (w wersji na skrzypce i wiolonczelę) przez jednego z najciekawszych polskich wiolonczelistów i aranżerów młodego pokolenia, Marcina Zdunika. Ponadto, EOK ma w dorobku albumy: „Mercadante Doppler Karłowicz” (2011) oraz „Razem” (2012, nagrana we współpracy z Ryszardem Rynkowskim).
Staramy się promować polskich kompozytorów młodego pokolenia poprzez prawykonania ich dzieł. W ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, Orkiestra w 2017 roku po raz pierwszy wykonała dzieło Tomasza Opałki „Koncert na akordeon i orkiestrę smyczkową”. W 2018 roku odbyło się zaś prawykonanie kompozycji Nikoli Kołodziejczyka „Koncert podwójny na saksofon, bandoneon i orkiestrę smyczkową”. Ponadto, Orkiestra ma w dorobku prawykonania utworów takich twórców, jak Jerzy Maksymiuk, Mikołaj Majkusiak, Lisa Hirsch, Ghenadie Ciobanu czy Cezary Duchnowski. EOK uczestniczy również w programach, których celem jest promowanie polskich artystów młodej generacji, zarówno solistów, jak i dyrygentów – „Artysta-Rezydent” i „Dyrygent-Rezydent”.
W swojej działalności kładziemy duży nacisk na przedsięwzięcia o charakterze edukacyjnym. W ciągu przeszło dekady Orkiestra realizowała m.in. projekty: „Filharmonia/ostrożnie, wciąga!!!” - dzięki niemu elbląscy uczniowie szkół średnich mogą uczestniczyć w koncertach abonamentowych Orkiestry; „Muzyka dla ucha malucha” – cykl interaktywnych, multimedialnych widowisk dla uczniów przedszkoli i szkół podstawowych; „Klasyka dla smyka” – koncerty edukacyjne skierowane do najmłodszych widzów.
Za swą działalność artystyczną nasza Orkiestra została uhonorowana Nagrodą Prezydenta Miasta Elbląga (2008 i 2009), Nagrodą Marszałka Województwa Warmińsko-Mazurskiego (2010), otrzymaliśmy także tytuł Kreatora Kultury (2015). Orkiestra może liczyć na grono wiernych słuchaczy – w ostatnich latach w koncertach EOK uczestniczy rocznie średnio 50 tysięcy osób.
